大伟收藏了一些清未民初的玻璃画。

看到它，就想起了蒙娜丽沙；看到它，就想起了山东老家；看到它，就想起了那时的时尚；看到它，就想起了古人的审美。

吸洋烟的蒙娜丽沙，光绪年。插屏。

持扇的蒙娜丽沙，民国。

持扇的蒙娜丽沙，民国。

渔樵耕读。民国。东北炕屏。

秋游见老农图，1924年。

麒麟送子图。

京戏，清未。

清代的时尚：西洋油画

   出土文物证明我国西周时期已能制造玻璃，但在历史上玻璃制造从来不是我国的强项。明末清初，随着东西方交流的增加，西欧生产的平板玻璃开始在我国出现，并且刺激了我国的玻璃制造业。

　　康熙二十五年（1696年）在紫禁城内设立了“玻璃厂”。在康熙、雍正、乾隆三代皇帝的扶持下，玻璃厂生产出了一大批玻璃制品。康熙年间圆明园建筑中开始使用玻璃窗，至乾隆年间，玻璃窗在宫中已普遍应用。我国玻璃工艺达到了一个新的水平。

玻璃画是用油彩、水粉、国画等颜料，在玻璃上绘制图画，这样比完全透明的玻璃更具有装饰性。绘画题材有风景、人物、花鸟、吉祥图案等，一部分受西方绘画影响。玻璃画早期用于宫内建筑装饰上，后来发展成为挂屏、插屏、围屏、宫灯独立的工艺品，清乾隆以后流入民间，在广州、沿海地区受到富有阶层欢迎。

    “正当传教士油画家在北京忙于绘制玻璃油画装饰宫苑时，中国南方通商口岸广州的油画家也在乐此不疲地绘制玻璃油画，所不同的是．他们为中西经济文化交流而作。
　　英国学者玛格丽特，乔丹在其著作《十八世纪的中国外销艺术》中指出：“在欧洲和东方之间的文化交流中，众多中国出口品所受到西方的影响是‘耶稣’瓷和镜子画，两者都为出口外销而绘制，并且在很大程度上他们的装饰取材于欧洲的铜版画。“镜子画即玻璃画。就中西文化交流而言，从西方铜版画上寻找和临绘所进发出来的创造感觉，是清代南方通商口岸油画兴起的根源。最有说服力的是一幅大约1790年代的中国水彩画，描绘一位中国油画家端坐在画桌前临摹一帧欧洲彩色铜版画。从桌上备用的纸片和擦笔用过的绉状纸团可以知道他在绘制油画。
　　瑞士收藏家赖色夫妇收藏的玻璃油画《诺曼底海景》，是一幅根据法国黑白铜版画绘制而成的彩色玻璃油画。赖色夫妇收藏的《摇纺轮的妇女》、《维纳斯梳妆》、《牧羊女》、《江湖医生与乡村理发师》等，均是欧洲铜版画的油画复制品。所以，英国旅行家巴洛在1804年出版的《中国游记》中叙述他在广州的见闻时说：“传入广州的欧洲彩色版画，被复制得十分逼真。”  

　　玻璃画具有很高的艺术欣赏和收藏价值，乾隆时期平板玻璃的舶来或自产品的价格都相当昂贵，据乾隆年间价格折算，一平方米进口的平板玻璃，纹银达十五两，加上画工就更贵了。因此早期的玻璃画是非常稀少而又珍贵的，今日已经很难找到。现在流传在古玩市场上的大都是清末民国初年的民间物品，也出现了很多赝品，收藏者要非常小心。图为玻璃画中的一些宫廷精品。